一個畫家的故事

Zeleny

他，曾經是一個畫家，以畫面的精確度和內容的震撼性而見稱。

他會繪畫出大蟒蛇吞噬老鼠的情景，活靈活現得讓人毛骨悚然；他會繪畫出螞蟻纏上大象將其一點一點消滅掉的畫面，栩栩如生的令人膽跳心驚…

每一分每一吋的血肉，每一點每一滴情感的流露，無一不精準地流露在他的畫作之中。人們對此著迷，為他的畫作而傾倒，就像任何機動樂園新開張時人們一窩蜂跑去玩過山車一樣，貪圖其熱血沸騰讓人心跳加速的快感。於是，他成了風聞一時的當紅作家。

但時間一久，就像任何讓人玩膩生厭的玩意一樣，那樣的狂熱只不過是一時之久，他的畫作不再被人重視，人們不再趨之若慕，反之棄之若履，繼續追尋新的畫作、新的感受。

在被發掘出畫畫天份之前，他只是個被人視作一無是處的人。被發掘出畫畫天份以後，他曾經風光過。在人們生厭以後，他回復成為一個一無是處的人。

這樣，不是沒有改變過麼？

不是的。

如果未曾被發掘過被欣賞過，或者他會安於現狀，做個一無是處的人吧。但是，被肯定了以後再被否定的恥辱，豈是這麼容易被抹除掉？

他是個極端驕傲的人，畫畫是他惟一的生命，他不容許任何人的超越，為此他可以付上任何的代價；他是個極端自卑的人，畫畫是他惟一的生命，除了畫畫他尋找不到自己任何的價值。

在被發掘出畫畫天份後的如今，在被肯定過又被否定了的如今，惟獨畫畫，他不能輕言放棄。

於是，就有了那幅畫的出現。

人販子把生人的器官割下來：全身被綁得緊緊無法掙扎的活人那夾雜著恐懼和痛楚的表情，和人販子帶著漠然的表情閃爍著貪婪的眼神形成強烈的對比；被宰割的人身上的赤紅如火、人販子手上透著寒意的銀光，相互交纏；人販子另一只手握著人類的器官，透著血潤的光澤，血絲透著手指縫隙而下，弄得地上一片潮紅。

何竟如此，人類成了自身劣性的祭品，祭與遠古以來轄制人類的瑪門（注：古時相傳管轄財富的神明），所祭上的，不只是活生生的生命，或者還有不知早已遺落何處的良心。

人類已經敗壞到這樣的一種地步，在這祭禮遍地的人間，地獄也同時活現眼前。人妄想把自身與神同等，主宰自己的道德判斷，豈不是起初亞當夏娃吃下的果子？豈不是那時名為路西法的天使的驕傲？在人妄想取替神的地位時，殊不知，早已重蹈他們的命運，從伊甸被逐，從晨星墮落，離開了神的面，失落了神的祝福恩寵，換來了被咒詛的苦杯。所謂地獄，就是沒有了神的地方。

這樣禁忌的畫面真實得有如親歷其境，那種精準度是幻想所無法造到的。也壓根兒不用憑空想像，這樣的場景總能在現實找得到。

然而，這樣的事實是人類所能接受得到的嗎？

原本因得到一等獎而再次被受注目的畫家，因被揭發他的畫是從非法途徑參觀活人被割的真實過程而作的，受到報紙評論的指責，一等獎的資格被奪，被眾人唾罵。

人類喜歡這種揭發人陰暗面的體裁，好像只要看畢了這些自己就能全面了解罪惡，就能站在批判別人的地位上，就能提醒自身避免罪惡，就能靠著自身步向光明之途。他們卻彷彿忘記了，這樣體裁的產生，本是源於罪惡真實的存在。

一旦被揭發他們所喜歡看的東西，是真實存在罪惡的揭露，他們卻再也接受不了。站在道德聖人的地位上，鞭撻著這個早已身陷泥濘的畫家。或者說，被拒絕的不是畫家自身，而是他背後罪惡真實的存在。

人類喜歡看偵探小說，是因為那是虛構的，但不代表他們樂意得知人會謀殺人的真實。同樣地，人們喜歡看他殘忍的畫作，只因為他們以為那只是一個畫家瘋狂的幻想，無傷大雅。

他們接受得到地獄的幻想，接受不了地獄的存在，不願相信地獄的存在，欺騙自己沒有墮下地獄的可能。

不管如何，被他們所拒絕的畫家早已在地獄之中了。地獄的滋味有如瞿栗，帶有毒素最高純度的感官刺激，是藝術家靈感的來源，足以讓人忘卻身後多少鮮血慘叫聲鋪成的道路，毅然直往要通往創作的窄門，一睹背後的奧秘。為了得到地獄的幻想，不惜身陷地獄的代價，褻瀆神明地創造了地獄的存在，這，早已是條不歸路。

即使落泊，即使被拒絕，畫家如中毒一般的對繪畫罪惡的情景著迷，日復一日的透過非法的途徑尋找最血腥噁心的體裁，描畫著人間所真實存在的地獄。然後被捕，下牢，出獄，被捕，下牢，出獄，名聲一落千丈，昔日紅極一時的畫畫天才成了人見人憎的過街老鼠。

愈是這樣，他卻愈是無法自拔。彷彿惟有在地獄的畫作前，他才能稍為忘記自己身處地獄的現況。又或者，創作地獄的其中一樣代價就是付上了人類原有的情感，如此，他就連那種難受失落的感覺也可以拋諸腦後，專心一意地行走地獄之路。

於是，當年那個紅極一時的畫家，那個落泊迷失的畫家，最終成了身陷囹圄的犯人，被困於他的私欲，被困於人們的虛偽，被困於他所一直尋覓的現實之中 。

這個，就是一個畫家的故事。

如果梵高生前就成名了,會怎樣呢?